MIAMI, lundi 13 mai 2024– Ti Manno, de son vrai nom Antoine Rossini Jean-Baptiste, a marqué de son empreinte l’histoire de la musique haïtienne. Né le 1er juin 1953 aux Gonaïves, chef-lieu du département l’Artibonite, Haïti, et tragiquement décédé le 13 mai 1985 à New York, Ti Manno a été bien plus qu’un simple chanteur : il était un musicien polyvalent, jouant de la guitare, du clavier et des percussions.
Sa carrière musicale a été à la fois militante et engagée. À travers ses chansons, Ti Manno a dépeint avec audace et lucidité la condition du peuple haïtien. Ses paroles étaient avant-gardistes, abordant des sujets sensibles tels que le sexisme, le harcèlement sexuel, le harcèlement au travail, la corruption et la discrimination. Il a utilisé sa musique comme une tribune pour dénoncer les injustices et défendre les droits des opprimés.
En 1978, Ti Manno devient le chanteur principal de DP Express, l’un des plus grands et des plus populaires groupes musicaux haïtiens de l’époque. Il remplace à l’époque, Hervé Bléus ‘‘Boulou’’, après une expérience peu fructueuse au ‘‘Volo Volo’’ de Boston. Sa voix puissante et ses performances scéniques charismatiques ont contribué au succès retentissant du groupe.
Cependant, Ti Manno a choisi de suivre son propre chemin artistique et quitte DP Express en 1982 pour former son propre groupe, les “Gemini All Stars”. Avec ce nouveau groupe, il a sorti cinq albums au total, laissant ainsi une empreinte indélébile dans l’histoire de la musique haïtienne.
Sa musique, imprégnée de rythmes caribéens envoûtants et de paroles profondes, continue d’inspirer les générations de musiciens à venir. Ti Manno restera à jamais dans les mémoires comme une figure emblématique de la musique dansante, engagée et de la lutte pour la justice sociale en Haïti. Qui pourra oublier des tubes tels que : ‘‘Lajan (argent), Mariage d’intérêt, Exploitation, Canter, Corrigé, ‘‘Ansanm Ansanm’’ entre autres ?
Trente-neuf (39) ans après, le mystère persiste autour de la disparition de Ti Manno, l’une des figures emblématiques de la musique haïtienne. Cet artiste talentueux qui, avant d’être une superstar, était un patriote, son destin tragique l’a conduit à mourir loin de sa terre natale, laissant derrière lui une aura de mystère et de questions sans réponse.
Si Ti Manno vivait encore aujourd’hui, il aurait atteint l’âge vénérable de 71 ans. Mais au lieu de cela, sa vie a été écourtée, laissant ses fans et ses proches dans le deuil et l’interrogation. Les circonstances exactes de sa mort demeurent obscures, alimentant les spéculations et les rumeurs les plus variées. Des histoires ont circulé, certaines évoquant des tragédies personnelles, d’autres évoquant des causes plus sombres et mystérieuses.
Ce qui est sûr, c’est que Ti Manno ne souhaitait pas mourir à l’étranger. Sa connexion profonde avec sa patrie était palpable dans sa musique, qui puisait ses racines dans la richesse culturelle d’Haïti. Ses chansons, imprégnées de rythmes traditionnels et de messages poignants, ont touché des générations entières, lui assurant une place de choix dans le panthéon des légendes musicales haïtiennes.
Néanmoins, le destin en a décidé autrement. Sa mort à l’étranger a ajouté une couche de mystère à sa légende déjà impressionnante. Pour certains, cela a renforcé le sentiment de tragédie qui entoure sa vie et sa carrière. Pour d’autres, cela a alimenté les théories du complot et les conjectures sur les circonstances réelles de sa disparition.
Malgré les années écoulées depuis sa mort, l’héritage de Ti Manno perdure. Sa musique continue d’inspirer et d’émerveiller, rappelant aux Haïtiens et au monde entier la force de l’expression artistique et le pouvoir de la culture pour transcender les frontières. Son absence laisse un vide dans le paysage musical haïtien, mais son souvenir reste vivace dans le cœur de ceux qui ont été touchés par sa musique et son esprit.
La mort de Ti Manno demeure un mystère non résolu, un chapitre obscur dans l’histoire de la musique haïtienne. Mais même dans la mort, sa lumière continue de briller, illuminant le chemin pour les générations futures et rappelant à tous la fragilité de la vie et la beauté éternelle de l’art.